在今年早些时候，观众们聚集在巴黎、伦敦、纽约和东京的路易威登（Louis Vuitton）商店外，一睹日本传奇艺术家——草间弥生（Yayoi Kusama）。而在这些的背后，是路易威登的视觉形象总监Faye McLeod在幕后的推动。
在商店橱窗里，草间弥生的机器人，身穿她标志性的斑点装，凝视着观众，偶尔眨眼或挥手。在草间弥生重新声名鹊起的高峰期，路易威登的这次合作事件风靡一时，也在国内产生了巨大的影响力。
传闻中，这位从2012年就开始与路易威登合作的94岁艺术家，甚至被激发要亲自去参观，她乘坐轮椅前往东京表参道地区的路易威登店，近距离地观察她自己的机器人形象。
Faye McLeod表示：“（草间弥生）非常开心，她哭了。然后她回到了自己的工作室，接下来的整个星期都在画画。”据悉，Faye McLeod是路易威登全球橱窗设计和特别项目的幕后推手。
她的创意影响力
这就是Faye McLeod为路易威登创造的影响力，这些创作本身就可以作为艺术品存在。
在过去的14年里，Faye McLeod一直在母公司LVMH担任职务，她监督了奇幻和梦幻般的设计展示，从香榭丽舍大街的路易威登旗舰店屋顶上，俯瞰的巨大草间弥生雕塑，再到奇幻的动物和马戏团杂技演员。Faye McLeod的橱窗不再局限于店铺的玻璃箱内，随着技术创新的发展，她的橱窗作品也在城市街道和社交媒体上引起了观看者的关注。
成都，路易威登（虎年）Faye McLeod认为：“橱窗是街头剧院，它并不总是为了吸引顾客，而是要吸引公众的注意。”
这些橱窗只是全球运营的一小部分，将创意与业务成功紧密联系在一起。根据分析公司伯恩斯坦的数据，LVMH每年在营销方面的支出约为9.51亿美元；尽管经济动荡，LVMH仍在不断增长，2023年上半年其营收增长了15%，达到467亿美元（422亿欧元）。业内观察人士将增长部分归因于LVMH在品牌建设和创意营销方面的投资。
Faye McLeod说道：“我把橱窗视为品牌的广告牌。对于一些人来说，这可能是他们与品牌的第一次互动。我们总是被鼓励要更加大胆、更有实验性，要更有趣，更富有玩味。”
店铺橱窗中的启蒙Faye McLeod来自苏格兰的格拉斯哥市，在学生时代，作为时装专业的学生，她在当地的一家精品店找到了周末工作。有一天，一名员工让她帮忙处理橱窗陈列，这使她开始了一条意想不到的创意之路。
"当你走进一个橱窗空间，只有一块玻璃板将你和公众隔开。这是一个属于大家的空间，所以人们可以喜欢你的作品，也可以不喜欢你的作品，大家是非常诚实的，"她说道。
在完成学业后，Faye McLeod在零售商Selfridges和Liberty等地获得了橱窗设计的工作，然后她搬到了纽约，并与The Limited等品牌合作。在美国时尚之都的时光使她意识到“创意是一门生意”。她秉持着这种观点，将创意追求与商业目标相结合，带到了她于2009年加入的路易威登中。在全球拥有465家路易威登门店的情况下，由她领导的团队每年为超过1300个橱窗设计展示，并每年更换六次。团队由创意人员、布景设计师、灯光设计师、木工等人组成。
三维中诞生的梦想团队的项目可以是全球性的，也可以是本地的，可以受窗玻璃的限制，也可以超越窗玻璃的范围，延伸至窗外的环境中。
McLeod谈到：“我们不局限于橱窗空间，我们以三维思考，而且技术也跟得上了。”
技术帮助他们拓展了创作的界限，草间弥生的机器人就是一个例子，而McLeod对技术进步保持着好奇的心态。她表示对苹果的增强现实（AR）头戴设备 Apple Vision Pro 感到非常兴奋，而且他们已经开始尝试使用生成式AI工具。但事情并非总是如此。在Instagram早期，McLeod表示她对这个社交媒体平台感到“害怕”。她回忆道：“人们一直在问我，‘你能让它更适合Instagram吗？’我想做，但是我不知道怎么做。我越是努力，看起来就越是勉强。”在与The Brandtech Group合伙人兼首席创意官、前Facebook创意领导人Mark D’Arcy的一次对话后，她改变了看法。
“他一直对我说，‘这只是你工作的一部分。不要太过努力。’我越是勇敢地面对可能犯错误的不适感，就越能自然地做出来。”
现在，McLeod着迷于她的橱窗如何在线上独立存在，以及人们如何与它们互动。她在创作新作品时考虑与观众之间的这种交流。对于每个装置，她和她的团队会在其中加入一个焦点或空间，供观众拍照。她说她会站在门口或路口，靠近路易威登的门店，观察人们的反应。“来自世界各地的游客都会来这里。有些人带着行李箱和新衣服来拍照，也有家庭拍照，还有些人会在玻璃上捕捉自己的倒影。我喜欢看到每个人都拿出自己的iPhone，没有什么比做一个橱窗更好的事情了，而且玻璃上还留着他们的鼻子印。”
历史长河中的创意Faye McLeod透露，她与路易威登业务的高级领导密切合作，包括传播部门的负责人，以确保她的项目与品牌的愿景和目标保持一致。“对于我们设计的每一个橱窗，我们可能会呈现五个想法，”她说道。虽然许多创意人或艺术家可能希望忽略商业利益，但她表示对商业的“好奇心”帮助她“为业务提供创意解决方案”。
当然，她在LVMH的老板们也允许她自由探索，并推动橱窗设计部门超越过往的成就。
“这些创作始终关乎于想象力，也是我们的核心价值之一，”她说道。“每当你看着一个橱窗，我都试着确保它有一种情感的传递。我认为这是艺术，很多富有艺术才华的头脑都参与了其中。”
Faye McLeod认为她和团队的作品丰富了品牌创意的传统。当她刚加入路易威登时，她花了两周的时间浏览了这家公司时装店的档案。她发现，品牌创始人路易威登的孙子“加斯顿·路易威登”，对创建商店橱窗展示充满热情，每两周更换一次，并有时移除玻璃来向巴黎公众展示他的作品。加斯顿在1925年的刊物《Vendre》中写道：“让我们把街道变成一个愉快的空间，通过我们每天的不懈努力，让我们吸引路人，让他有理由徘徊，漫步。”Faye McLeod接受了这一呼吁，将其从城市街道扩展到数字领域。“当我离开路易威登的时候，我希望有一天会有人会发现我的作品，以他们自己的方式进行诠释，就像我诠释加斯顿的作品一样，他们会发现这段属于我的历史，然后说，‘这个人在品牌上玩得很开心。’
文章图片来自LVMH官网和Faye McLeod的INS账号
文章来源： 广告门APP
